MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL FILMOWY W REYKJAVIKU

RIFF – Reykjavík International Film Festival – jest jednym z największych i najbardziej zróżnicowanych wydarzeń kulturalnych w kraju. RIFF jest festiwalem niezależnym i non-profit. Pracownicy RIFF pracują nad przygotowaniami przez cały rok, ale w miarę zbliżania się festiwalu przybywa wielu wolontariuszy z całego świata, a festiwal ma wiele do zawdzięczenia.

Przez jedenaście dni każdej jesieni Islandczycy gromadzą się w kinie, aby zobaczyć najlepsze i najświeższe filmy międzynarodowe. Odwiedzający są również zapraszani do rozmowy z reżyserami o ich pracy, uczestnictwa w seminariach i wykładach, koncertach i wystawach sztuki oraz oglądania filmów w nietypowych sceneriach – w basenie, jaskini lub salonie słynnego filmowca!

Program stawia młodych filmowców i progresywne kino na pierwszym miejscu. Główna nagroda festiwalu, Golden Grove, na przykład, jest dedykowana filmowcowi za jego pierwszy lub drugi film.

RIFF jest nie mniej ważną platformą dla islandzkich filmowców, którzy prezentują swoją pracę światu. Co roku na festiwalu pojawia się wielu zagranicznych dziennikarzy i profesjonalistów z branży, a ich zainteresowanie nauką o islandzkich filmach jest oczywiste.

Festiwal stara się zaprezentować produkcję z poprzedniego roku, zaprezentować najnowsze filmy i nadać islandzkiemu krótkometrażowemu filmowi wysoki profil. Najlepszy islandzki krótkometrażowy film otrzymuje nagrodę od RÚV, który kupuje prawa do projekcji, a Złote Jajo trafia do najlepszego krótkometrażowego filmu biorącego udział w RIFF Film Workshop [e. Talent lab.]

W RIFF wierzymy, że kino może zmienić świat. Filmy dokumentalne zajmują coraz większe miejsce w programie festiwalu, a filmy fabularne, które konkretnie poruszają kwestie praw człowieka, jakości życia i kwestii środowiskowych, mają dużo miejsca.

Do zobaczenia w kinie!

RIFF ALLT ÁRIÐ

RIFF heldur úti starfsemi 12 mánuði ársins – viðburðir og verkefni hátíðarinnar eiga sér stað allan ársins hring víða um land.

RIFF leggur sérstaka áherslu á kvikmyndir sem fræðsluefni fyrir börn og unglinga. Árlega býðst leik- og grunnskólum landsins að taka þátt í ókeypis skóladagskrá, sem samanstendur af fimm stuttmyndapökkum fyrir fimm aldurshópa – allt frá tveggja ára leikskólabörnum upp í 15 ára nemendur. Hver pakki inniheldur fjölbreyttar stuttmyndir ásamt stuðningsefni um tungumál, umhverfismál, jafnrétti og menningarlega fjölbreytni. Alls eru sýndar um 30 stuttmyndir á hverju ári, og allt að 50.000 börn um land allt hafa aðgang að þessum myndum. RIFF sér einnig um að texta myndirnar sem eru aðgengilegar á skólavefnum Norden i Skolen, en þær eru í boði fyrir íslenska skóla allt árið.

RIFF hefur á síðustu árum haldið kvikmyndasmiðjur og námskeið fyrir börn og unglinga víða um land, meðal annars í Reykjavík, Reykjanesi, Borgarnesi, Múlaþingi, Egilsstöðum, Hveragerði, Ísafirði, Flateyri og Suðureyri.

Ásamt skólastarfi heldur RIFF kvikmyndasýningar á fjölmörgum stöðum utan höfuðborgarsvæðisins, meðal annars á Akureyri, Seyðisfirði, Sauðárkróki, Ísafirði og Akranesi. Þá hefur RIFF bíóbíllinn tvívegis farið í kvikmyndatúr um landið með viðkomu í skólum víða.

Sérstakir viðburðir sundbíó, hellabíó I bílabíó eru einnig haldnir reglulega. RIFF stendur einnig fyrir opnum sýningum á kvikmyndum sem eiga erindi við samtímann, líkt og myndin 21 Sena frá Gottsunda, sem sýnd var nemendum á unglingastigi í Álfabakkabíói vorið 2025.

TŁO HISTORYCZNE I LOKALIZACJA

HISTORIA

Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Reykjavíku – RIFF, został założony w 2004 roku. Założycielami byli Hrönn Marinósdóttir i grupa entuzjastów filmu, którzy wyobrazili sobie festiwal, który łączyłby różnice kulturowe, promował islandzkie kino na arenie międzynarodowej i tworzył przestrzeń dla młodych talentów, aby mogli zaprezentować swoją pracę i talent. To marzenie się spełniło. RIFF szybko się rozrósł, jest jednym z największych festiwali kulturalnych i miejskich w Islandii i obecnie przyciąga filmowców i miłośników filmu z całego świata.

Przez dwie dekady RIFF gościł wielu wybitnych gości honorowych, w tym znanych reżyserów, takich jak Milos Forman, Werner Herzog, Darren Aronofsky i Jim Jarmusch. Do zbudowania reputacji festiwalu jako kluczowego festiwalu oryginalnych i postępowych filmów przyczyniło się wiele światowej klasy talentów.

Nagrodzony Oscarem film „Poor Things” w reżyserii Yorgosa Lanthimosa to artystyczne i wzruszające dzieło, które zdobyło serca krytyków i widzów na całym świecie. Film został specjalnie pokazany na RIFF, festiwalu, który jest szczególnym ulubieńcem greckiego reżysera.

Oprócz tych znamienitych gości, RIFF rok po roku gromadzi różnorodną grupę filmowców, aktorów i profesjonalistów filmowych, tworząc dynamiczną i płodną społeczność, która pielęgnuje cenne kontakty i stwarza podstawy do udanej współpracy.

Jedną z cech charakterystycznych RIFF jest skupienie się na tworzeniu niezapomnianych i wyjątkowych doświadczeń dla odwiedzających. Jest to widoczne w różnych specjalnych wydarzeniach festiwalu, występach w nietypowych miejscach, takich jak baseny, w naturze, w miejscach historycznych, a nawet w domach prywatnych. Te wyjątkowe występy i wyjątkowe zasoby ludzkie, które łączą się, aby je urzeczywistnić, sprawiają, że RIFF jest festiwalem kulturalnym samym w sobie.

LOKALIZACJA

Centralnym punktem RIFF 2024 jest University Cinema, zabytkowe kino w Reykjavíku zbudowane w 1961 roku. University Cinema zapewnia idealne otoczenie dla różnorodnego programu festiwalu. Kino od dawna jest kamieniem węgielnym życia kulturalnego w West Town w Reykjavíku, gdzie odbywają się różnorodne wydarzenia, od pokazów filmowych po koncerty i wydarzenia specjalne wszelkiego rodzaju.

Oprócz Kina Uniwersyteckiego, RIFF oferuje projekcje i wydarzenia w różnych lokalizacjach w całym mieście. Nordic House, zaprojektowany przez światowej sławy fińskiego projektanta Alvara Aalto, jest kolejnym kluczowym miejscem festiwalu, organizującym specjalne wydarzenia w sercu miasta, z wyjątkową bliskością natury w Vatnsmýrin. Biblioteki i domy opieki są również wykorzystywane jako miejsca projekcji i wydarzeń, co zapewnia, że RIFF spełnia swoją rolę, oferując kino dla każdego i docierając do szerokiej i zróżnicowanej publiczności.

RIFF zobowiązuje się do zapewnienia dostępności festiwalu dla jak największej liczby osób, poprzez mianowanie urzędnika ds. dostępności, nową politykę dostępności i stworzenie polityki zrównoważonego rozwoju. Na przykład projekt RIFF Around Town jest częścią zwiększania dostępności festiwalu, ponieważ wystawy podróżują do miejsc takich jak biblioteki, domy opieki, a nawet więzienia.

Skrifstofa RIFF er til húsa að Tryggvagötu 26, 101 Reykjavík, 3. hæð.

HEIÐURSGESTIR 2025

ANTON CORBIJN

Anton Corbijn, heiðursgestur RIFF 2025, er einn áhrifamesti ljósmyndari og kvikmyndagerðarmaður síðustu áratuga, og hefur með einstakri nálgun sinni endurmótað tengsl ljósmyndar, tónlistar og kvikmynda. Hann er hvað þekktastur fyrir hráar og persónulegar ljósmyndir af tónlistarfólki—myndir sem líkjast frekar samtali en uppstilltum portrettum. En list hans nær langt út fyrir ljósmyndina: hann hefur leikstýrt mörgum af eftirminnilegustu tónlistarmyndböndum síðustu 40 ára og í framhaldinu þróað með sér sérstakan stíl í kvikmyndagerð þar sem myndmálið og stemningin eru í aðalhlutverki. Á tímum hraða og einnota upplifunar býður Corbijn upp á andstæðuna: kyrrð, íhugun og djúpa tilfinningu sem situr eftir. Hann sýnir okkur ekki bara hvernig manneskjur líta út—hann fangar kjarna fólks sem birtist annars bara þegar enginn er að horfa.

KIM NOVAK

Kim Novak, leikkona og ein af goðsögnum gullaldar Hollywood, setti mark sitt á kvik- myndasöguna í verkum sem áfram lifa góðu lífi á hvíta tjaldinu. Hún fæddist í Chicago árið 1933 og steig sín fyrstu skref í Hollywood um miðjan sjötta áratuginn. Novak skaust upp á stjörnuhimininn, ekki einungis sem tákn fegurðar og dularfulls glæsileika, heldur sem listamaður sem bjó yfir einstöku næmi til að miðla brothættum kjarna á bak við glamúrinn. Ferill hennar spannar fjölmörg eftirminnileg hlutverk, en hún er ef til vill oftast tengd við meistaraverk Alfred Hitchcock, Vertigo (1958). Þar skapaði hún eitt flóknasta og áhrifamesta kvenhlutverk kvikmyndasögunnar. Novak starfaði með fleiri risum kvikmyndasögunnar á borð við Otto Preminger, Billy Wilder og Sidney Lumet, og sannaði með hverri frammistöðu sína mikla leikhæfileika. Kim Novak er þó meira en kvikmynda- stjarna. Hún er táknmynd tímabils þegar kvikmyndin var í senn stórbrotin list og leiksvið ímyndunaraflsins. Með verkum sínum hefur hún veitt kynslóðum áhorfenda innblástur og minnir okkur á að á bak við goðsögnina leynist ávallt kjarni mannlegra tilfinninga.

URSULA MEIER

Ursula Meier er meðal áhrifa- og áhuga- verðustu leikstjóra svissneskrar samtímakvikmyndagerðar. Hún fæddist í Besançon í Frakklandi árið 1971, en hefur alla tíð starfað hinum megin landamæranna, og persónuleg sýn hennar sameinar frönsku og svissnesku kvikmyndahefðirnar á einstakan hátt. Í myndum hennar má finna bæði næmni og pólitíska dýpt, þær kanna tengsl fjölskyldu, samfélags og einstaklings með blöndu af hlýju, húmor og samfélagsgagnrýni. Meier hefur jafnframt unnið til fjölda verðlauna fyrir stuttmyndir sínar og heimildaverk og er nú orðin ein af fyrirmyndum næstu kyn- slóðar kvikmyndagerðarfólks. Hún sameinar skarpt auga fyrir smáatriðum og næmt innsæi í mannlega breyskleika og skapar þannig kvik- myndir sem hreyfa við áhorfendum á sama tíma og þær varpa ljósi á samtímann.

MOHSEN MAKHMALBAF

Mohsen Makhmalbaf er lykilpersóna í íranskri kvikmyndagerð, löngum hylltur fyrir djarfa frásagnarlist og ekki síður fyrir þátt sinn í að móta hina alþjóðlega viðurkenndu írönsku nýbylgju. Makhmalbaf, sem er sjálfmenntaður kvikmyndagerðarmaður og fyrrverandi stjórnmálaaktívisti, hefur byggt feril sinn á ljóðrænum verkum þar sem spilast saman mannúð og þung, pólitísk undiralda. Þar má telja myndir á borð við The Peddler (1987), Gabbeh (1996) og Kandahar (2001) — sú síðastnefnda færði honum heimsfrægð. Makhbalbaf hefur alla tíð verið ákafur talsmaður tjáningarfrelsis og hefur óspart beitt mætti kvikmyndalistarinnar í þágu málstaðarins. Fyrir bragðið hefur Makhmalbaf og verk hans ekki átt upp á pallborðið hjá stjórnvöldum í heimalandinu og fjölskylda hans verið í útlegð frá Íran um langt árabil. Nýrri verk Mohsens, á borð við The President (2014), bera einkenni hans; dæmisögulega frásögn og siðferðislega brýningu. Hann hefur veruið heiðraður í Cannes, Feneyjum og Berlín, og stendur enn sem einn af mikilvægustu og hugrökkustu röddum samtímans í heimi kvikmyndanna.

MARZIYEH MESHKINY

Marziyeh Meshkiny er áberandi rödd í íranskri kvikmyndagerð og ein áhrifamesta kvenleikstýra Mið-Austurlanda. Hún hóf feril sinn innan Makhmalbaf Film House, listasmiðju sem hún rekur ásamt eiginmanni sínum, leikstjóranum Mohsen Makhmalbaf, og börnum þeirra. Fyrsta mynd hennar, The Day I Became a Woman (2000), var frumsýnd á kvikmyndahátíðinni í Feneyjum þar sem hún hlaut bæði verðlaun og lof gagnrýnenda fyrir einstaka blöndu ljóðrænnar frásagnar og félagslegrar skýrleika. Myndin er í dag talin lykilverka írönsku nýbylgjunnar. Meshkiny hefur síðan unnið sér sess sem listamaður sem þorir að takast á við viðkvæm málefni – stöðu kvenna, kynhlutverk og rétt til sjálfsákvörðunar. Hún leikstýrði einnig Stray Dogs (2004), sem vakti athygli fyrir átakanlega mynd af börnum í stríðshrjáðri Kabúl. Verk hennar endurspegla bæði nánd og samkennd en eru á sama tíma hárbeitt gagnrýni á óréttlæti og kúgun. Sem hluti af útlægri fjölskyldu Makhmalbaf heldur Meshkiny áfram að starfa á alþjóðavettvangi. Hún stendur í dag sem mikilvæg rödd kvikmyndalistarinnar – og sem fyrirmynd nýrrar kynslóðar kvenleikstjóra.

APICHATPONG WEERASETHAKUL

Apichatpong Weerasethakul, sem heiðraður verður á RIFF í ár fyrir einstaka listræna sýn, er meðal frumlegustu og róttækustu kvikmyndagerðarmanna sam- tímans., Hann fæddist í Bangkok árið 1970 og ólst upp í norðausturhluta Taílands. Hann lærði arkitektúr áður en hann hélt til Chicago í kvikmyndanám, þar sem hann þróaði sinn einstaka stíl sem snýst um minni, tilfinningu og andlega leit frekar en hefðbundinn, línulegan söguþráð. Þó myndir Apichatpong—sem er af aðdáendum jafnan kallaður Joe—megi virðast ópólitískar við fyrstu sýn, endurspegla þær oft undirliggjandi átök: ritskoðun, félagslegt taumhald og sögu kúgunar í Taílandi. Hann miðlar fremur með stemningu en yfirlýsingum — kvikmyndir hans líkjast oft draumum sem maður man aðeins til hálfs.

RAMON & SILVAN ZÜRCHER

Tvíburarnir Ramon og Silvan Zürcher tilheyra þeirri nýju kynslóð svissneskra kvikmyndagerðarmanna sem hefur vakið heimsathygli fyrir einstaka sýn og listrænan kjark. Þeir fæddust árið 1982 og hafa unnið saman að kvikmyndum frá upphafi ferils síns. Í verkum þeirra má finna listilega mótað sjónarhorn þar sem smáatriðin ráða ríkjum og hið hversdagslega verður uppspretta leyndardóma, tilfinninga og húmors. Fyrsta kvikmynd þeirra í fullri lengd, The Strange Little Cat (2013), var frumsýnd á Berlínarhátíðinni og vakti þegar í stað geysimikla athygli fyrir nýstárlega nálgun sína og nákvæma myndbyggingu. Með The Girl and the Spider (2021) héldu þeir áfram að þróa einstakan stíl sinn, og hlaut myndin mikla viðurkenningu, þar á meðal verðlaun fyrir bestu leikstjórn á Berlinale 2021. Myndir þeirra eru þekktar fyrir að fanga það ósýnilega í mannlegum samskiptum, það sem býr í augnablikum, rýmum og þögn. Zürcher-bræðurnir skapa kvikmyndir sem eru á sama tíma viðkvæmar og leikandi, og sýna hvernig hið smæsta getur orðið að stórri kvikmyndaupplifun.

NAGRODY I SĘDZIOWIE

WITRYNY

Mohsen Makhmalbaf

Mohsen Makhmalbaf er lykilpersóna í íranskri kvikmyndagerð, hylltur fyrir djarfa frásagnarlist og þátt sinn í að móta hina alþjóðlega viðurkenndu írönsku nýbylgju. Makhmalbaf er sjálfmenntaður kvikmyndagerðarmaður og fyrrverandi stjórnmálaaktívisti, en ferill hans spannar fjóra áratugi, 20 kvikmyndir í fullri lengd og 30 bækur. Hann hefur verið heiðraður í Cannes, Feneyjum og Berlín, og stendur enn sem einn af mikilvægustu og hugrökkustu röddum samtímans í heimi kvikmyndanna.

Giona A. Nazzaro

Giona A. Nazzaro er listrænn stjórnandi Locarno kvikmyndahátíðarinnar í Sviss og hefur lengi starfað sem dagskrárstjóri og gangrýnandi. Hann hefur einnig komið að fjölmörgun öðrum alþjóðlegum kvikmyndahátíðum og skrifað bækur um bíó. Þar má nefna rannsóknir hans um kvikmyndagerð í Hong Kong.

Saga Garðarsdóttir

Saga Garðarsdóttir er leikkona, bráðfyndinn uppistandari og handritshöfundur. Hún útskrifaðist úr Listaháskóla Íslands og hefur síðan komið fram bæði í sjónvarpi og í kvikmyndum og hlotið verðlaun fyrir handritskrif. Síðasta hlutverk hennar er hlutverk Önnu í kvikmynd Hlyns Pálmasonar Ástin sem eftir er.

INNA PRZYSZŁOŚĆ

Jónas Margeir Ingólfsson

Jónas Margeir Ingólfsson er íslenskur höfundur, framleiðandi og lögfræðingur. Hann er stjórnandi framleiðslufyrirtækisins ACT4 og hefur einnig veitt lögfræðiráðgjöf við fjölmörg íslensk kvikmyndaverkefni. Nafn hans má finna á kreditlistum verkefna á borð við Reykjavík Fusion, Ráðherrann og Stellu Blómkvist.

Fiorella Moretti

Fiorella Morretti er forseti og meðstofnandi sölufyrirtækið Luxebox í París sem þekkt er fyrir einstaklega sterkan katalóg af myndum hvaðanæva að úr heiminum. Hún var fyrrum við störf hjá Mantarraya, einu af stærri framleiðslufyrirtækjum Suður-Ameríku og bíður því upp á djúpa þekkingu og reynslu á dreifingu og samneyti við merka kvikmyndagerðarmenn.

Pipaluk K. Jørgensen

Pipaluk Kreutzmann Jørgensen er verðlaunaleikstjóri frá Grænlandi, framleiðandi og höfundur. Hennar fyrsta mynd í fullri lengd, Anori (2018) var sú fyrsta í Grænlandi sem leikstýrð er af konu og var margverðlaunuð á hátíðum um allan heim. Hún var meðleikstjóri stuttmyndarinnar Ivalu sem tilnefnd var til Óskarsins og er stofnandi Alþjóðlegu kvikmyndahátíðarinnar í Nuuk.

MIĘDZYNARODOWY FILM KRÓTKOMETRAŻOWY

Daniel Hadenius-Ebner

Daniel Hadenius-Ebner er austurrískur menningarjöfur og listrænn stjórnandi sem býr yfir 20 ára reynslu innan landslags stuttmyndagerðar. Sem meðstofnandi og stjórnandi stuttmyndakeppninnar í Vín til margra ára hefur hann sett mark sitt á þróun menningar, dreifingu og samstarf Evrópuþjóða í stuttmyndagerð.

Erlendur Sveinsson

Erlendur Sveinsson er margverðlaunaður kvikmyndagerðarmaður sem hefur sýnt myndir sínar á yfir 100 hátíðum um allan heim. Hann hlaut Fullbright styrk til kvikmyndanáms í Columbia háskólanum í New York og er sérstaklega þekktur fyrir tónlistarmyndbönd fyrir tónlistarfólk eins og Laufey og Of Monsters and Men.

Kahina Ben Amar

Kahina Ben Amar sat háttvirt námskeið í kvikmyndagerð við La Fémis í Frakklandi og er leikstjóri fleiri og fleiri stuttmynda. Hún hefur staðið fyrir námskeiðum í kvikmyndagerð fyrir börn og fullorðna og vinnur í dag að sinni fyrstu mynd í fullri lengd, en verkefnið hóst á meðan dvöl hennar stóð í kvikmyndaresidensíunni við France-Korea kvikmyndaakademíuna.

ISLANDZKI KRÓTKOMETRAŻOWY FILM

Lisa Hoen

Lisa Hoen er hátíðar- og dagskrárstjóri Alþjóðlegu kvikmyndahátíðarinnar í Tromsø. Með margra ára reynslu við miðlun og menningarstörf er Hoen einnig menntuð í heimsspeki og kom sér á kortið hóf sjálf að gefa út menningartímarit í Tromsø.

Hjördís Jóhannsdóttir

Hjördís Jóhannsdóttir er Íslenskur leikstjóri og handritshöfundur. Hún hefur skrifað og leikstýrt fjölda stuttmynda bæði á Íslandi og í Los Angeles sem hafa verið sýndar á lofsungnum hátíðum um allan heim. Hjördís er með MFA gráðu frá California Institute of Arts.

Francisco Dias

Francisco Dias er portúgalskur kvikmyndamaður og dagskrárstjóri bransaviðburða á alþjóðlegu kvikmyndahátíðinni Curtas Vila do Conde. Hann situr einnig í valnefnd keppnismynda á hátíðinni og starfaði áður við sölu og dreifingu hjá Luxbox í París. Hann hefur sjálfur leikstýrt fjölmörgum stuttmyndum.

ZŁOTE JAJKO

Rúnar Guðbrandsson

Rúnar Guðbrandsson er leikari og leiklistarkennari með víðtæka reynslu bæði á skjánum og á sviði. Þá má nefna Djúpið, Svartur á leik, Vitjanir og IceGuys. Hann var fyrsti kennarinn við leiklistardeild LHÍ og deildarstjóri leikaradeildar við Kvikmyndaskóla Íslands.

Gunnar Björn Guðmundsson

Gunnar Björn Guðmundsson er reynslumikill leikstjóri og handritshöfundur. Hann hefur leikstýr fjórum myndum í fullri lengd og skrifað og leikstýrt fjöldan allan af stuttmyndum, auglýsingum og sjónvaprsþáttum. Hann vann einnig við leikhúsin þar sem hann leikstýrði yfir fjörutíu sviðsverkum.

Ólöf Birna Torfadóttir

Ólöf Birna Torfadóttir er handritshöfundur og leikstjóri tveggja kvikmynda og fleiri sjónvarpsþátta. Hún leikstýrði gamanmyndunum Top Tíu Möst og Hvernig á að vera klassa drusla, og er handritshöfundur þáttanna Skvíz sem sýndir voru í Sjónvarpi Símans. Hún vinnur nú að fleiri en einu sjónvarpsverkefnum sem fara af stað á næstu árum.

JURY MŁODYCH LUDZI

Elín C. H. Ramette

Elín Ramette hefur unnið að yfir 30 stuttmyndum. Ferill hennar sveiflast á milli stórra framleiðslna og grasrótar menningar, með reynslu af alþjóðlegum kvikmyndahátíðum eins og Les Arcs og RIFF. Með samspil listrænnar sýnar og tæknilegrar sérfræðiþekkingar leggur hún áherslu á tilfinningu frekar en tæknina.

Brynjar Daðason

Brynjar Daðason (f.1999) er tónskáld, fjölhljóðfæraleikari og hljóðmaður. Ásamt því að hafa gefið út sína eigin tónlist hefur hann verið virkur í tilraunasenunni og unnið í tónlistardeildum fyrir kvikmyndir, bæði sem tónskáld og pródúser.

Izaak Hinriksson

Ísak Hinriksson er íslenskur kvikmyndagerðamaður sem hefur leikstýrt og unnið að gerð kvikmynda, sjónvarpsþátta, sviðlistaverka og tónlistamyndbanda. Stuttmyndin hans Sjoppa var frumsýnd á RIFF 2023 og síðar á Bamberg Stuttmyndahátíðinni. Um þessar mundir er hann með tvær heimildamyndir í bígerð og fleiri verkefni í þróun.